BIOGRAFÍA BERNHARD ROMBERG

Este es uno de , los que yo llamo como, olvidados de la historia , que aunque realizo un gran aporte,  no solo dentro el mundo del violonchelo sino también en el ámbito de la escritura musical y gracias a él y a otros centenares de músicos podemos disfrutar de todos los avances y estudios en materia musical

Bernhard Heinrich Romberg nació el 11 de noviembre 1767 en la ciudad de Oldenburg Dinklage en el seno de una familia de músicos. Era hijo del músico Anton Romberg. Bernhard pasó su infancia en Munster, sitio en donde su padre era un fagotista y su tío Herard Heinrich Romberg un clarinetista y el director de coro. En 1773 Bernhard ya había tocado para el público de Munster con su primo Andreas Romberg (1767-1821), que más tarde se convirtió en un ilustre violinista.

Ambos niños tenían por entonces siete años. Varios años después, los jóvenes músicos recorrieron juntos con mucho éxito los diferentes países europeos. En 1776 visitaron Holanda, en 1782, Frankfurt, y en la temporada 1784-1785, París. Su desempeño exitoso en uno de los salones provocó una invitación a los "Conciertos Spirituels ."

Su padre, quien también tocó el violoncelo, fue el primer profesor de música del niño. Hay evidencia de que por un tiempo, Bernhard también tomó lecciones con el violonchelista alemán Johann Konrad Schlick. Según otras fuentes, también estudió con el violonchelista vienés Franz Marteau, quien más tarde se hizo muy famoso. También es muy posible que Romberg recibiera clases avanzadas de violonchelo, tomando como ejemplo las grandes

posibilidades técnicas y el modelo virtuoso de los violinistas de aquella época.

 Bernhard y Andreas dejaron una gran impresión en el famoso músico francés Francois Philidor, el  cual los presentó con Jean Battist Viotti, lo que les permitió escuchar a este destacado violinista. En París escucharon las óperas de Gluck, los oratorios de Haydn, etc. Uno puede imaginar la gran impresión que causo en Romberg  , que solo contaba con 16 años de edad , el arte de Duport y otros virtuosos franceses, y, es muy probable que las influencias francesas, más tarde se manifestaran en la creación de muchas obras de Romberg, las que eran hasta cierto punto, una consecuencia de sus impresiones juveniles.

De regreso a Munster, Bermhard se dedicó muy asiduamente a estudiar el violonchelo. Desde hacía varios años, Bernhard y Andreas tocaban en la orquesta de la corte de Munster. El arzobispo de Colonia, que en 1790 visitó Munster, se quedó para escucharles tocar y después invitó a los jóvenes intérpretes a la Capilla Bonn. Allí, Romberg se hizo amigo de músicos como Neefe, Ludwig van Beethoven (que tocaba el órgano y la viola allí), de la familia Ries, el líder checo de los cellistas, Joseph Reicha (1752-1795), que quizá también pudo haber dado lecciones al joven Romberg, y algunos otros. Franz Ries, Andreas Romberg, Ludwig van Beethoven y Bernhard Romberg formaron un cuarteto en aquellos años

También existe información y datos acerca de un trío formado por Beethoven, Ries y Romberg. Si añadimos que en ése momento Romberg realizaba conciertos de violonchelo con bastante frecuencia e interpretaba sus propias composiciones, es claro que el ambiente en Bonn fue muy especial para el joven músico.Cabe destacar que la ubicación geografica de Romberg , permitio que el fuera influenciado por las ideas progresistas de la Revolución Francesa

En 1791, Bernhard y otros músicos de la corte (Beethoven estaba entre ellos también) visitaron Marhentheim, donde realizaron un concierto. Esta es la reseña o impresiones que Karl Ludwig Junker escribió sobre el joven Romberg en aquel momento:

 Después de dos años en Hamburgo, en 1799, Romberg viajó a Inglaterra, Portugal y España. Por aquellos años, el joven Romberg decide separarse de Andreas por primera vez. Romberg era apreciado especialmente por los gratos recuerdos de sus visitas a Madrid. Las influencias españolas se sienten muy a menudo en sus obras, como por ejemplo, en el "Fandango" del final de su segundo concierto o el "Capricho y Rondo” lo mismo que en su gusto por lo español en una miscelánea que contiene un bolero, aires gitanos, un cachirulo y zorongo".

A finales de febrero de 1822, un periodista vienés escribió:

"Bernhard Romberg, el héroe de todos los violonchelistas, el rey de todos los virtuosos, triunfó tres veces este mes. Cada vez que el salón estaba lleno de gente, el público deliraba premiando su actuación con calurosos aplausos. Es un regalo divino escuchar un artista así de insuperable. Uno no sabe lo que es más maravilloso – si el sonido puro e inspirado, o la facilidad inefable con que supera todo tipo de dificultades, o la elegancia, originalidad y brillante elaboración de sus obras.”

En aquellos años, Romberg estuvo de gira con su hijo Karl, quien también tocaba el violonchelo, y su hija Bernardina, una cantante. En Viena se encontró otra vez con un Beethoven, que ya estaba muy enfermo. El amigo de la juventud de Romberg, Beethoven se había convertido en uno de los compositores más destacados y venerados de la época.

 

Muchos estudiosos comparan a Romberg con instrumentistas virtuosos de la talla de Viotti , Spohr y Paganini, debido a su gran talento como interprete y compositor. También por su gran habilidad técnica fue muy apreciado por el público europeo durante muchos de sus viajes.

Romberg escribió en su totalidad las cadencias en los movimientos rápidos y lentos. Era evidente que quería limitar la libertad del interprete, cuya habilidad artística, quizá no podría haber sido suficiente para el nivel requerido. Por eso fue muy preciso, marcando ciertos matices, digitación, tempo e indicación del metrónomo.

 No es exagerado decir que en la historia del violonchelo, el nombre de Romberg significó toda una época, caracterizado por la transición del estilo clásico a el romántico. Al mismo tiempo se produjo un desarrollo brillante en el virtuosismo del violoncello, pasando a ser la figura central de muchas obras y programas. La influencia de Romberg en la futura evolución de este instrumento es realmente enorme, y el valor educativo de sus conciertos para violonchelo, todavía es muy importante en la actualidad.

Pero la actividad que se generaba durante los conciertos de Romberg, es sin duda de gran importancia. Durante más de medio siglo, fue un ejemplo de la habilidad en la vida de un virtuoso del siglo XIX en todos los países europeos.

Bernhard Romberg es el responsable de la simplificación de la escritura del violoncello en tres calves ( F , C  y G ) faciitando al instrumentista la lectura de las particturas, es un cambio sumamente significativo ya que los grandes compositores del momento tales como Boccherini pasan de escribir una partitura en 6 claves diferentes a solamente tres claves

Bernhard Romberg tuvo tanta relevancia en la historia de la música que su Sonata en E menor para viloncello posee una gran influencia  dentra de la sonata para violoncello de Brahms . Muere el 13 de agosto de 1841 en Hamburgo